반응형 서양미술인문학10 파블로 피카소 파블로 루이스 피카소(Pablo Ruiz Picasso, 1881. 10. 25 ~ 1973. 4. 8.)는 스페인 항구 도시인 말라가에서 출생하였고 모친 마리아의 성을 계승하였다. 부친 호세 루이스 블라스코는 공립 미술 학교 교사이자 화가였다. 14세에 바르셀로나로 거주지를 옮겼으며 부친이 근무하는 미술 학교에서 배움을 이어 나갔다. 이 무렵 피카소는 신동으로 이름이 날리기 시작하였다. 15세에는 마드리드 산페르난도 왕립 아카데미에 입학하였으나 수업에 만족하지 못하여 프라도 미술관을 공부의 연장으로 매일 다니다시피 명화를 감상하였다. 1901년 파리 몽마르트르로 옮겨가 풍속화를 그리던 로트렉과 스텐렌의 작품에 이끌리게 되어 파리에 정착하게 되었다.이후 4년 동안 피카소는 사회의 패잔 자, 고독한 노인,.. 2024. 10. 21. 앙리 마티스 "나는 균형이 잡힌 무구한 그림을 그리고 싶다. 지쳐버린 사람에게 조용한 휴식처를 제공하는 것과 같은 그림을 말이다." 야수주의를 주도하고 파블로 피카소와 함께 20세기 최고의 화가로 꼽히는 색의 마법사 앙리 마티스(1869.12.31 ~ 1954. 11. 3)는 20세기 야수파 프랑스 화가이다.마티스는 마지못해 법대에 들어갔으나 1888년 아돌프 부게로(1825~1905)의 화실로 갔으나 불만족스러운 교육에 1892년에는 양친을 설득하여 다시 파리에 나와 아카데미 줄리앙의 부그로의 문하생이 되었다가 1893년 22세 때 파리로 나가 그림 공부하고 파리 국립 미술 학교에 들어가 구스타브 모로의 비공식적인 제자가 되어 야수주의 교육을 받았다. 1904년 무렵에 전부터 친분이 있는 앙드레 드랭, 파블로 .. 2024. 10. 21. 야수주의 Fauvism [ 앙리 마티스 1910 ] 야수파 또는 포비즘이라고도 불리며 1905년 파리의 '살롱 도톤느 전'이라는 가을 전시회에서 미술 평론가 루이 보셀이라는 보수적인 미술 비평가가 이들 그림의 생생하고 평면적인 색채 구성과 흉측한 이미지에서 경멸적인 의미로 사용했던 용어였다.앙리 마티스가 주동이 된 그룹이었으며 고흐와 고갱의 영향을 받았던 20세기 초반의 모더니즘 예술에서 잠시 나타났던 미술 사조로써 반자연주의를 기조로 두고 강렬한 색과 표현을 선호하며 창조적 자유 정신을 찬양하였다. 야수파의 흐름 자체는 1900년경에 시작되어 1910년 이후까지 소규모 미술가 집단으로 지속되기는 했으나, 실제 야수파 운동은 1905년부터 1907년까지 약 3년 동안 세 차례의 전시회를 갖는 데 그쳤으며 친구로 구성되어 있.. 2024. 10. 21. 모더니즘 Modernism과 아방가르드 Avant-garde 미술사적 용어로서의 모던이란 대략 1860년대부터 1970년대까지의 시대를 말하며, 이 기간에 탄생한 미술 양식과 현대미술의 철학 이념을 설명할 때 '모더니즘', '모던 아트'라고 현대미술에 관해 논할 때 의도하는 뜻이다. 모더니즘은 아방가르드 미술을 포괄하는 광범위한 흐름을 가리키며 자연주의와 아카데미즘을 거부하고 실험적인 미술을 지향한다는 공통점을 가지고 있고 과거와 현재 모두에 대한 진보적인 새로운 태도이다.모더니즘의 발달에 중요하게 작용한 요인은 전통적으로 교회와 국가, 귀족적인 상류층으로부터 받아오던 재정적 지원이 단절된 상황을 들 수 있다. '미술을 위한 미술'이란 용어는 사회적 또는 종교적으로 정당화할 필요가 없는 실험적 미술을 언급할 때 사용되었는데 이는 화가들이 자본주의적 미술시장을 거.. 2024. 10. 21. 후기인상주의 Post-Impressicism 탈인상주의라고도 불리는 후기 인상주의는 1880년대에서 20세기 초에 이르는 동안 나왔던 프랑스가 중심인 미술 작품들을 아우르는 매우 광범위한 개념의 용어이다. 후기 인상주의는 인상주의에서 시작했지만, 그 영향에서 벗어나 새로운 작품 세계를 확립하려고 한 예술 사조이다. 이 움직임의 가장 중요한 화가들로는 고흐, 고갱, 세잔을 들 수 있다.후기인상주의라는 용어는 영국의 예술비평가 로저 프라이가 프랑스의 새로운 미술을 영국에 소개하기 위해 기획한 전시회 이라는 전시 이름에서 비롯된 것이다. 프라이는 이 전시를 기획하면서 ‘인상주의자’라는 명칭을 제안했으나, 참여 화가들의 반대로 ‘탈인상주의자’라는 이름을 확정했다. 이 전시는 로저 프라이가 마네와 더불어 이들의 작품을 전시했던 이유는 이들이 전통의 어떤 .. 2024. 10. 21. 신인상주의 Neo-Impressionism와 조르주 쇠라 신인상파라고도 불리는 신인상주의는 인상주의 집단 내에서 독보적인 위치를 차지하며 19세기 말의 프랑스 회화 운동 또는 양식의 하나로 인상주의와 후기 인상주의를 잇는 가교역할을 수행하였다. 또한 인상주의의 계승, 이론과 과학성의 뒷받침을 부여하며 자발적이고 즉흥적인 효과보다는 디자인과 색채의 기술적인 측면을 중요시하는 예술 사조이다. 신인상주의라는 용어가 처음으로 사용된 것은 1886년에 열린 마지막 인상주의 전시회에서 함께 작품을 전시할 것을 요구했던 인상주의자들을 지칭하기 위해서였으며 쇠라와 시냐크가 그 대표적 화가로서, 그 외 앙그랑, 뤼스, 크로스, 뒤부아 피에 등도 이 파에서 활동하였다. 시대적으로 폴 고갱, 카미유 피사로, 빈센트 반 고흐 등은 일시적으로 신인상주의와 함께 할 수밖에 없는 시대적.. 2024. 10. 18. 인상주의 Impressionism 오늘날 서양 미술사에서 19세기 후반을 대표하는 사조로 쓰이고 있는 인상주의 또는 인상파는 1860년에서 1900년 사이에 프랑스에서 시작된 전통적인 회화 기법을 거부하고 색채·색조·질감 자체에 관심을 두는 미술 사조이다. 인상주의자들은 외부 세계를 재현하는 아카데미의 전통적인 방식을 거부하고 빛과 함께 시시각각으로 움직이는 색채의 변화 속에서 자연을 묘사하고, 색조나 색채의 순간적 효과를 이용하여 눈에 보이는 세계를 정확하고 객관적으로 기록하려 하였다. 인상주의라는 클로드 모네의 를 관람하였던 1874년 미술 비평가 르로이가 낙선전에서 가졌던 인상주의자들의 전시회가 불완전하며 미완성인 것처럼 보여 이를 비판, 조롱하기 위해 부르기 시작한 것이 시작이었다. 또한 1863년 낙선전에서 마네의 를 출품하였으.. 2024. 10. 18. 사실주의 Realism 19세기 중엽에서 시작된 미술 운동으로 세기말까지 지속되었으며, 미술가들은 세상을 있는 그대로 재현해야 하며 예술과 사회의 관례를 타파하는 것도 불사해야 한다고 주장한 운동이었다. 이는 '전통의 단절'을 선택한 화가들에게는 소재 선택의 폭을 넓혀주었으며 화가의 선택권이 확대될수록 화가 자신의 취향과 대중 취향 간의 간극은 점차 벌어지게 되어 동시대 사람들에게도 부도덕한 것, 어긋난 규범 속 그림으로 여겨졌다. 이러한 상황은 산업 혁명과 장인 기술의 쇠퇴, 전통성 결여로 인한 중산 계급의 사회적 등장, 예술을 빙자한 조잡, 조악한 상품 생산으로 인해 더욱 악화되어 일반 대중의 취향 수준을 하락시키는 결과를 가져왔다. 그러나 프랑스 대혁명 이후 미술이라는 말은 새로운 의미를 지니게 되면서 19세기의 미술사는.. 2024. 10. 18. 바로크 Baroque 17세기의 미술과 문화를 가리켜서 '바로크'라고 부른다. 유럽에서 1600년부터 1750년 사이에 유행하였으며 포르투갈어로 '비뚤어진 진주'라는 뜻으로, 르네상스의 단정하고 우아한 고전양식에 비하여 역동적인 형태와 강렬한 색채, 명암의 극단적, 격렬한 대비 등 외향적이고 격동적이며 풍요로운 경향이 보였다.이탈리아의 카라바조가 회화의 창시자로 있었고 그의 영향은 곧 에스파냐와 북유럽으로 퍼져 그 추종자를 '카라바제스키'라 불렀다. 특히 바로크의 중심지가 되었고 루벤스, 렘브란트가 대표적 화가이며 스페인에서는 벨라스케스, 수르바란 등이 활동하였으며 프랑스에서는 니콜라 푸생이 있었다. 바로크는 문화적, 정치적, 종교적 충돌은 이 시대를 규정하는 핵심적 성격이며 정치분야의 전제주의와 가톨릭의 반종교개혁 운동과 .. 2024. 10. 18. 이전 1 2 다음 반응형
